Skład zespołu
Teddy Osei – tenor sax
Colin Graham – trumpet
Sol Amarfio – drums
Kari Bannerman – guitar
Victor Mensah – bass guitar
Chris Jerome – keyboards
Gregg Kofi Brown – vocal, guitar
Kofi Ayivor – percussions
Teddy Osei – tenor sax
Colin Graham – trumpet
Sol Amarfio – drums
Kari Bannerman – guitar
Victor Mensah – bass guitar
Chris Jerome – keyboards
Gregg Kofi Brown – vocal, guitar
Kofi Ayivor – percussions
Muzyka z silnymi afrykańskimi korzeniami, osadzona w czarnej tradycji jazzu oraz spontaniczne granie, odwołujące sie do folkloru Ghany. Ich brzmienie wynika z unikalnego połączenia stylistyki fusion, jazz-rocka, rytmów karaibskich, afrykańskich, latynoskich, jazzu i rhythm’n’bluesa. Przez wiele dekad grupa utożsamiana była z modnym trendem afro – fusion i honorowana tytułem ojca chrzestnego world music.
Kiedy w 1970 roku Miles Davis swym przełomowym albumem „Bitches Brew” zainicjował stylistycznie nowy „fusion jazz” oczywistym się stało, że drogą wyznaczoną przez legendarnego innowatora podążać poczną inni. Niebawem wraz z nowym trendem na jazzowym firmamencie pojawiły się zespoły Herbie’go Hancocka ( Headhunters) , Chicka Corei ( Return To Forever), Joe Zawinula i Wayne Shortera ( Weather Report) , elektryczny The Mahavishnu Orchestra Johna McLaughlina. Obok ortodoksyjnie jazzowych, fraz fusion i ” jazz -rocka” w nowy nurt wtopiły się nie tylko rockowe formacje ( Blood, Sweat & Tears, Chase, Chicago), ale także twórcy pragnący nadać swoim pomysłom modny, elektryczny, jazz-rockowy format.
Ta oczywista moda nie ominęła także artystów, dla których inspiracją była muzyka etniczna oraz – tak często manifestowane – „back to the roots”. Z takiego unikalnego połączenia stylistyki fusion, jazz-rocka , rytmów karaibskich, afrykańskich, latynoskich, jazzu oraz rhythm’n’bluesa zrodziła się niepowtarzalna stylistyka grupy OSIBISA. Przez kolejne dekady OSIBISA utożsamiana była z modnym trendem afro-fusion oraz honorowana laurem ” Godfathers of World Music”. Milionowe nakłady płyt wielki przebój „Sunshine Day” pojawiający się na listach przebojów całego świata , trasy koncertowe oraz udział zespołu w najważniejszych imprezach muzycznych to dokonania nie potrzebujące rekomendacji.
OSIBISA nie zatraciła poprzez ostatnie dekady wigoru swojego brzmienia i stylistyki. Artyści z Ghany ( teraz mieszkający głownie w Londynie) nie poddając się presji popularności i uznania realizują swe kolejne albumy ( z najnowszymi , bestsellerowymi ” Aka Kakra” oraz „African Dawn-African Night), koncertują na największych jazzowych imprezach ( od europejskicho Leverkusen Jazz Tage, po NorthSee Jazz Festival po egzotyczny i prestiżowy Dubai Jazz Fest). Prezydent Ghany, Jerry Rawlings , w dowód uznania roli jako OSIBISA odegrała w kulturze światowej – uhonorował muzyków najwyższymi medalami państwowymi.
Teddy Osei – założyciel zespołu, wspaniały wokalista i saksofonista nie ukrywa, ” …że ostatnie lata są dla OSIBISA szczególnie ważne. Wraz z modą na tzw. ethnic-music słuchacze pragną spotkać się z legendą naszej muzyki. Znamienici muzycy – trębacz Colin Graham, perkusista Sol Amarfio, gitarzysta Kari Bannerman, basista Victor Mansah, pianista Chris Jerome, gitarzysta i wokalista Gregg Kofi Brown oraz mistrz instrumentów perkusyjnych Kofi Ayivor to najlepszy skład OSIBISA. To ogień afro-jazzrocka… ”
Każdy z muzyków OSIBISA realizuje także własne autorskie projekty; najważniejsze to m.in. współpraca Gregga Kofi Browna z Issac’em Haysem, Joe Cockerem, Billym Cobhamem, Stevie’m Wonderem; wspaniałą solową karierę robi współtwórca OSIBISA, Kofi Ayivor ( nagrania z Thin Lizzy, Angelique Kodjo ale także udział w gali WOŚP – Jurka Owsiaka !); Kari Bannerman koncertuje i nagrywa z Peterem Greenem, Hugh Masekalą, Sister Sledge…
Legendarny zespół zrealizował dotąd 20 autorskich albumów, koncertował dla 200 tysięcznej widowni w czasie słynnego Sunsplash Festival, odbył wspaniale przyjętą trasę koncertową w USA. Europie oraz rodzinnej Ghanie. Do Polski OSIBISA przyjeżdża, na zaproszenie ERY JAZZU na jedyny koncert w Polsce.
1971 Woyaya – Line; 1971 Osibisa – Decca; 1972 Heads – Decca; 1973 Happy Children – One Way; 1974 Osibirock – One Way; 1974 Super Fly TNT – Buddah; 1976 Ojah Awake – Antilles; 1977 Black Magic Night [live] – Bronze; 1977 Welcome Home – Antilles; 1980 Mystic Energy – Edsel; 1984 Live at the Marquee; 1983 – Premier; 1992 Criss Cross Rhythms – Sound; 1992 Sunshine Day – Sound; 1992 Warrior – Sound; 1995 Unleashed – Red Steel; 1995 African Flight – Aim; 1997 Monsore – Aim; 2003 African Dawn African Flight – Red Steel