Amina Claudine Myers od ponad sześciu dekad konsekwentnie łamie konwencjonalne granice sztuki, czerpiąc ze swoich bogatych korzeni w muzyce kościelnej baptystów i metodystów, gospel oraz rhythm and bluesa. Jej najnowszy, solowy album „Solace of the Mind” jest emocjonalną syntezą oraz głęboką, osobistą refleksją jej muzycznej ewolucji. Wirtuozeria gry na fortepianie i organach Hammonda B3 oraz jej charyzmatyczny śpiew, tworzą ekspresyjny dokument przesiąknięty zarówno tradycją, jak i nowoczesnością.
Legendarna pianistka i organistka już w połowie lat sześćdziesiątych włączyła się w chicagowski ruch AACM. W historii tej muzyki na stałe zapisały się jej kultowe koncerty z Kalaparusha Mauricem McIntyrem, Muhalem Richardem Abramsem, Henrym Threadgillem oraz Lesterem Bowie. To właśnie z tym legendarnym trębaczem zrealizował doskonale przyjęte przez publiczność i krytyków albumy “African Children” oraz „The 5th Power”. W połowie lat siedemdziesiątych pianistka przeniosła się do Nowego Jorku, by włączyć się w modny, awangardowy nurt loft-jazzu. Dała się wtedy poznać nie tylko jako elokwentna pianistka oraz wirtuoz gry na organach Hammonda, ale także jako doskonała wokalistka. Wielkim sukcesem okazał się nagrany wtedy album „ Salutes Bessie Smith” – muzyczny hołd dla wielkiej, jazzowej wokalistki. Amina Claudine Myers przedstawiła się jazzowej publiczności jako doskonała, wrażliwa i wspaniała wokalistka nie potrafiąca skryć swych bluesowych i gospelowych fascynacji. Z jednej więc strony prezentowała się z własnym sekstetem, z drugiej, ulegała awangardowym pomysłom Charlie’go Hadena. Choć nie unika bluesowych fascynacji, to coraz uważniej budowała status wielkiej, jazzowej osobowości. Zarówno realizując nagrania i koncerty z Brazzy Voices , jak i konsekwentnie lansując własne trio. To właśnie nagrania i koncerty Trio zjednują jej wielu entuzjastów oraz plasują pianistkę, wokalistkę i organistkę wśród laureatów prestiżowych ankiet jazzu i bluesa.
Legendarna Amina Claudine Myers pozostaje nadal uroczo skromna i niezwykle kreatywna. Teraz dzięki „Solace of the Mind” przekracza wszelkie granice sztuki, oferując mistrzowską kolekcję, która jest jednocześnie osobistą refleksją i uniwersalną medytacją. Taką, która zaprasza słuchaczy w głęboko osobistą muzyczną podróż, obiecując chwile komfortu, introspekcji i głębokiej ekspresji muzycznej. Taka koncepcja muzyki uznaje talent i kunszt Aminy C. Myers i pozwala śledzić każdy niuans jej rozległej, muzycznej osobowości. Artystka ujawnia swój wewnętrzny spokój, z interpretacjami, które są sugestywne i głębokie, a jednocześnie pokazują zręczność rzemiosła zdobytą przez dziesięciolecia doświadczenia. Medytacyjne występy Aminy C. Myers wydobywają z kompozycji ich kreatywną istotę, prezentując je z surową, nieozdobioną klarownością, która ujawnia surowe piękno wirtuozerskiego kunsztu pianistki. Jej przemyślane tempo i niuanse przestrzennych aranżacji tworzą intymne doświadczenie słuchania, które wciąga mocno w wewnętrzną moc muzyki.
Amina Claudione Myers, wieloletnia członkini Association for the Advancement of Creative Musicians (AACM), uosabia pionierskiego ducha muzycznej eksploracji tej organizacji. „Znalazłam swój dom w AACM – wspomina pianistka. Każdy był zachęcany do tworzenia własnej muzyki, robienia własnych rzeczy. Zaczęłam słyszeć więcej. Chciałam wypróbować różne pomysły”. Niezwykłe dziedzictwo AACM obejmowało wspieranie społeczności muzycznej, która radykalnie kwestionowała konwencje, jednocześnie celebrując indywidualną tożsamość artystyczną. Już od samego początku, od organizowania chórów kościelnych po czas gdy stała się innowatorką jazzu, Amina C. Myers nieustannie przesuwała granice muzyczne, kreowane z legendarnymi artystami, takimi jak Archie Shepp, Gene Ammons, Sonny Stitt, Charlie Haden, Muhal Richard Abrams, Wadada Leo Smith i Anthony Braxton. Została doceniona także najważniejszymi laurami: od prestiżowego National Endowment for the Arts Jazz Master w 2024 roku po Mellon Jazz Legacies Fellowship’2025.
Wyprodukowany przez założyciela Red Hook Records i byłego producenta ECM Sun Chunga nagranie „„Solace of the Mind” jest arcydziełem dźwiękowej precyzji, skrupulatnie oddającym każdy muzyczny niuans z niezwykłą wiernością oraz intencją pianistki. Oszałamiająca klarowność nagrania nie tylko wzmacnia fascynujące subtelności wykonania, ale także tworzy wciągającą scenę dźwiękową, która skupia się na centralnej intymności muzyki. To przepiękny, liryczny, solowego albumu pianistki, organistki i wokalistki oraz kontynuacja koncepcji artystki ze słynnych sesji „Central Park’s Mosaic of Reservoir” i „Lake, Paths and Gardens” z trębaczem Wadadą Leo Smithem. Album wyłania się także jako osobista medytacja nad pamięcią muzyczną, w której Amina C. Myers powraca do takich kompozycji jak „African Blues”, „Song for Mother E”, „Cairo” i„Steal Away” – utworów, które wykonywała wcześniej, ale teraz wyobraziła je sobie na nowo z niuansową perspektywą całego życia muzycznej innowacji. „Tym razem chciałam zagrać je inaczej – wyjaśnia genezę sesji A.C. Myers. Popularną „Steal Away” nienawidziłam gdy byłam dzieckiem, sposobu, w jaki śpiewali ją starzy ludzie, tak powolnego i smutnego. Ale teraz jest jedną z moich ulubionych”. Krytyk jazzowy Howard Mandel tak uchwyca istotę muzyki Aminy Claudine Myers: „opiera się na delikatnym dotyku, wewnętrznym spokoju i czystym uczuciu, aby ukoić duszę — jej i naszą — używając czystej pianistycznej melodii. Album oferuje wytchnienie od zmagań bez retoryki lub wiary wyznawanej w czymkolwiek innym niż sam dźwięk, a Myers wykazuje cierpliwość i rozeznanie, aby pozwolić swoim akordom wybrzmieć do końca”.
